第二股力量基于一种相关的技术：发展于19世纪晚期，并在20世纪得以商业化的录音技术。与电影一样，录音技术在1920年代大规模地成为大众音乐消费模式。在那以后，从统计学意义上来说，音乐对于大多数人都曾经是录音。一些保守的批评家坚持认为录音只是真实事物即现场表演的假冒替代品。奇怪的是，就连音乐产业似乎也这么认为。他们的制作技术和宣传都聚焦于“高保真”的复制品，希望将音乐会体验尽可能原原本本地带到人们的客厅里。图16所展示的正是这一点，在一个著名的广告中，副标题保证你拥有“音乐厅里的最佳座位”。所有这些都建立在一个长久以来的观念之上：录音就像表演者复制作曲家的作品一样去复制表演。实际上，在录音发展之初，听众有时候似乎会绕过表演者，直接把录音看成是对作品的复制。在任一情况下，保真度都是口号。人们按照作者身份这一传统来看待技术。
图16 伊奥里亚公司的簧风琴留声机（Aeolian Vocalion gramophone）广告，约1914年；请对比画面中朦胧的人影和图12中的奏乐天使
